miércoles

Nefertum - Revered Lames (2009)


Género: Melodic Black Metal
País: Italia
Calificación: 8,5
Breve comentario: "Melodic Black puro, que va bien encaminado hacia el mismo infierno. Realmente recomendable."

Crítica: Federico

Este material resulta impactante y demoledor desde el principio. Atractivo desde la primer llamarada de odio. Desde un "Revered Lames" cuya percusión inicial me a hecho recordar a Dimmu Borgir con Spellbound, atiborrando el ambiente con pura agresividad, distorción imparable, baterías blackmetaleras siempre, toda una descarga de agresividad.
"Slaves of Darkness" es simplemente una tempestad blackmetalera, un tornado de percución y distorción geniales, vocales nuevamente odiosas... todos los sonidos intentan estallar y arrasar al mismo tiempo logrando un caos destructor muy atractivo y entretenido. Los ritmos van y vienen desde una agresividad tempestuosa, unos punteos bastante buenos y unos blast beats que saben desbordar en los momentos precisos.
"Blackhearted" nuevamente demustra un Nefertum de gran potencial, capaz de ritmos alucinantes, con una profundidad melódica y unas vocales que cubren en llamas infernales todo un ambiente. Otra que me ha llamado la atención es "Hatedance". Es una canción que estalla de un modo genial, como sucede en temas anteriores, para después forjar de a poco un ritmo excelente. Blast beats infaltables. Las voces vuelven con el mismo odio de las canciones anteriores.
Esos eran quizás los temas que más me han llamado la atención desde el principio y que me han servido mejor para intentar bosetar en general el estilo de Nefertum.
Para simplificar, diré simplemente que es un disco excelente, con furia en todas partes, black melódico que sabe con qué darle a los oídos. Cada segundo es el tormento mismo del infierno, con ritmos excelentes, vocales muy buenas, un material abrumador y muy recomendable.

Tracklist:
1.Revered Lames
2.Slaves of Darkness
3.Beneath the Ashes
4.Crossdressphixya
5.Blackhearted
6.Rotting Idle’s Inquisition
7.Hatedance
8.Lustful Requiem


Mejor cancion: Blackhearted
Link de descarga: http://rapidshare.com/files/255811297/2009NEF-Reve_BnR.rar

Wulfshon - UUulfsson (EP-2009)


Género: Pagan Metal
País: Argentina
Calificación: 7
Breve comentario: "Un material de corta duración que demuestra con presición la profundidad de la que esta banda es capaz. Recomendable."


Crítica: Federico

Wulfshon me ha tomado por sorpresa. Realmente no esperaba que una banda pagana desde Argentina pudiera ser tan atractiva y épica. Con solo dos temas pretendieron el máximo de profundidad, logrando forjar una personalidad no muy única, pero si con ritmos geniales, gran poder, agresividad y mucho talento, desde un "Son ov Wolves" cuyos blast beats no paran de sonar, ritmos geniales, vocales muy buenas, cargadas de un gran odio pagano.
"Natura Obscura" posée las mismas características. Baterías que no pretenden contener sus llamaradas de furia, distorción que dibuja unos ritmos muy buenos, todos los elementos juntos encerrando un ambiente muy épico. Aquí, Wulfshon intenta algunas pausas para llenar con neblinas el paisaje mítico que han creado, para dar más con la ambientación requerida. Una canción muy entretenida, cargada de movimiento y agresividad.
Unos muchachos llenos de talento para un género como el Pagan Metal, el cual pretende interpretar rasgos difíciles de describir de una cultura ajena, lo cual esta banda logró de un modo interesante.
Así és. Solo un par de temas. Un material de muy corta duración que considero que vale la pena tener en cuenta, ya que esta banda promete mucho, un par de canciones que realmente hacen esperar un próximo material, quizás más infinito, más profundo. Quién sabe. Mientras tanto, a escuchar este.
Tracklist:
1.Son Ov Wolves
2.Natura Obscura
Mejor cancion: Natura Obscura

Sartan - Sepultando las Lágrimas del Señor (demo-1996)


Género: Black Death Metal
País: Argentina
Calificación: 8,5
Breve comentario: "Un material simplemente satánico. Altamente satánico y oscuro, con ritmos alucinantes y vocales imparablemente diabólicas. Realmente recomendable."

Crítica: Federico

Sartan es la primera banda de Black Metal en Argentina. Y también es el primer Black Metal que he escuchado (a la edad de 6 años, más o menos.) Así es que no pude evitar ponerme melancólico con este caos satánico realmente enloquecedor y genial.
Ritmos que van de un death metal frenético a un black metal incontenible en numerosas ocasiones, vocales que se pasan de gritos desesperadamente blacks a unos growls diabólicos que dan su toque final a la personalidad de Sartan.
Ya desde "La Paz del Infierno" se vuelve este material algo muy difícil de describir, tanto por su caos como por su atractiva personalidad muy satánica que no dejará de gustar a cualquier blackmetalero.
"Bendiciendo las Guerras" empieza con un ritmo un tanto lento, y aún cuando aparecen las vocales satánicas, éste parece controlarse, distorción genial, ritmos excelentes, la batería solo se propasa en las partes black infernales, pero aquí se la ve sencilla y precisa. Pero esta cancion, un rato después se vuelve bastante más agresiva, el infierno estalla en odio y en llamaradas de ritmos alucinantes, bajos con una notable presencia siempre, distorción llena de electricidad, algunos punteos muy buenos, y por qué no aquellas partes caóticas y tempestuosas con gritos perdidos en el fondo del infierno, acompañado de baterías imparablemente blacks.
"Reyes del Infierno" es nuevamente tormentosa, con aquellas vocales que desprenden dotaciónes de odio y dolor en cantidades iguales, con vocales growls que atacan donde se debe, y eso es todo, con un gran resultado. Bajos muy presentes, baterías que saben ser satánicas y otra vez punteos geniales.

Ya lo digo. Un black puramente satánico, infernal, blackmetalero a full, sin estridencias insoportables. Solo con ritmos excelentes, oscuros, vocales tempestuosas. Altamente recomendable.

Si quieren ver muchísima información sobre la historia de Sartan: http://elevaciondeespiritusfunestos.blogspot.com/2009/03/sartan-1995-sepultando-las-lagrimas-del.html

Tracklist:
1. La Paz del Infierno
2. Bendiciendo las Guerras
3. Plegarias al Corazón Negro
4. Reyes del Infierno
5. Sursum Corda Satana
Mejor cancion: Bendiciendo las Guerras

martes

Mischosen - Magic, Miracles and Rhymes (demo-2007)


Género: Doom/Black Metal
País: Croacia
Calificación: 7,5
Breve comentario: "Un material agradable, que prefiere cabar con lentitud en un ambiente de tinieblas"

Crítica: Federico

Mischosen no pretende ritmos rápidos. Desde el principio parece empeñarse en desarrollar un ambiente propicio para historias nórdicas y vocales harsh infernales, pero de un modo lento y aún entretenido y genial.
En "Decaid Dominion", por ejemplo, el teclado comienza el camino a paso lento, acompañado por una batería que gira en torno a los sonido melódicos y un harsh rabioso. En "Upon the Lonely Road" pasa algo muy similar.
En "Sail Astray", la batería parece atreverse a más dentro de un ritmo nuevamente lento, en un ambiente rodeado de distorción, profundidad y las ansias de batalla que aportan las vocales. Los teclados juegan un papel muy importante en momentos clave de la canción, donde se pretende llegar más alto en cuanto a misticismo.
"Among The Stars" es un caso distinto. Al principio, parece pretender más profundidad, pero las baterías del principio se presentan amenazantes. Las vocales harsh también indican una tormenta cercana que las baterías propiciarán en blast beats tempestuosos y más agresividad. Un tema que pareciera mucho más infernal y épico, cosa que logra con simplemente un atrevimiento agresivo de la batería, que hace un gran trabajo, llevándose gran parte del mérito.
Temas como "Past and Future All the Same" siempre son los más apropiados para un final con aires de victoria, esplendor y tormenta.
Ya lo digo, un álbum cuyas canciones siguen un mismo ritmo, lento pero con distorción y vocales harsh muy agradables, y que en muy contadas ocaciones se atreven a cambiar. Lo recomiendo a aquellos amantes del black metal que gusten de ritmos lentos, con profundidad y aún agresividad y odio pagano.

Tracklist:
1.Into New Horizons
2.Decaid Dominion
3.Upon The Lonely Road
4.Sail Astray
5.Dreaming Life Away
6.Among The Stars
7.Past And Future, All The Same


Mejor cancion: Sail Astray
Link de descarga: http://www.mediafire.com/?zyzm1zygnam

lunes

Perunica - Triumf Odwiecznych Prawd (2007)

Género: Pagan Black Metal
País: Polonia
Calificación: 8
Breve comentario: "Ritmos geniales que no se atreven acambios drásticos, baterías exactas, vocales harsh cargadas de odio, en un material que merece atención y con odio pagano en todas partes.


Crítica: Federico

Perunica tiene algo especial. Tal vez sea el sonido genial de aquella distorción que no está tan distorcionada, y que se encuentra sonando fuerte ya desde "Blask Białej Idei", en rasguidos geniales que acompañan un harsh rabioso y en primer plano. La batería no pretende grandes demostraciónes de rapidez y agresividad. Hace su trabajo de un modo perfecto y eso es todo, dejando del tema algo muy agradable. En "Wola Wiecznej Walki", en cambio, la batería se muestra un tanto más frenética cerca del comienzo, aunque aún precisa y agradable de tener junto al resto de las estridencias y los bajos. Ya desde aquí pude detectar el infaltable odio pagano que hace de especia en Triumf Odwiecznych Prawd. "Odrodzenie" me ha atraído tanto como los anteriores. La batería vuelve a mostrarse blackmetalera en ciertas partes. Aquí, el ritmo sigue conteniéndose en cuanto a velocidad. Perunica no pretende acelerar demasiado, aún logrando transmitir algo de odio en cada cancion.
Así y hasta el final, las canciones mantienen las mismas dosis de distorción, las baterías se atreven a los golpes frenéticos como en ciertas partes de "Urodzeni By Walczyć", sin dejar de ser precisas; las vocales harsh siguen resonando inmensamente y con grandes ansias de batalla.
"Przebudzenie" me pareció una alternativa un tanto más lenta, el ritmo no se atreve a cambiar tan drásticamente, ni aquí ni en las canciones anteriores. Pero las vocales harsh estan siempre cargadas de furia.
"W Kącinie Swarożyca" es la última cancion y como cierre, muy épico y con un ritmo que las guitarras manejan con maestría, y que las vocales harsh nublan y oscurecen. Más adelante, aparecen ritmos lentos, guitarras acústicas, algunos punteos lentos, voces limpias... pero la distorción reaparece porque quiere presenciar el final de este álbum.
Odio pagano en cada recobeco, en cada segundo de distorción y en cada golpeteo de la batería. Ritmos que no se atreven a cambiar de golpe, restando un tanto de la enorme epicidad que podrían alcanzar, pero que aún así no deja de ser pagano, oscuro, profundo, con ritmos geniales y que merece unas buenas escuchadas. Lo recomiendo, sí.
Tracklist:
1.Blask Białej Idei
2.Wola Wiecznej Walki
3.Odrodzenie
4.Rozpłomień Wielkości
5.Urodzeni By Walczyć
6.Przebudzenie
7.Za Krzywdę Przodków (Burzum cover)
8.W Kącinie Swarożyca
Mejor cancion: Wola Wiecznej Walki

domingo

Anakron - A viking harcos/The Viking Warrior (2006)


Género: Viking Metal
País: Hungaria
Calificación: 8,5
Breve comentario: "Viking Metal de personalidad única, con toques industriales que aún endulsan el espíritu nórdico. Realmente bueno".

Crítica: Federico

Este material de Anakron es llamativo. Para los amantes del viking metal, un elemento de colección. Los sonidos con teclado hacen que las percuciones parezcan industriales, lo cual me ha gustado mucho y deja un resultado único y desde luego genial.
"Harc Odin És Tór Nevében" es la cancion que da comienzo a lo que podría considerarse la batalla que propone A Viking Harcos. Teclados muy épicos, desde luego místicos y agradables. Ritmos sorprendentes y muy atrapantes.
"Eirik Harfagre Útja Ázgardba" es otro tema que me ha agradado en gran medida. Aquí, la percusión es otra vez industrial. Los sonidos melódicos que hacen a la ambientación nórdica intentan llevarse el alma de estas canciones y siempre acompaña ritmos muy buenos.
"Midgardban Boldogtalanul" hace incapié en los ritmos marciales. Mientras que "A Pusztitas Szamara Pusztulas" se vuelve más industrial que canciones anteriores, sin perder una ambientación vikinga bien lograda.
Más allá de estos geniales temas, muchos otros, muy cortos y más melódicos se intercalan dentro del disco, intentando ayudar de un modo preciso en lograr esa personalidad con sabor vikingo y pagano. Y ese gusto se ha logrado sin intentar copiar a ninguna banda. Simplemente con un teclado.
A Viking Harcos me ha gustado, a pesar de prescindir de vocal alguna. Es más, di cuenta de ello mucho después de empezar a hojear este material, cegado por la genialidad de sonidos y ritmos que completan estas canciones. Sin dudas es un álbum espléndido, lleno de misticismo, precisión y un gran espíritu nórdico. Un material que vale la pena escuchar.
Tracklist:

1.A vikingek útra kelnek / The Vikings Set Sail
2.Harc Odin és Tór nevében / Battle in the Name of Odin and Thor
3.Eirik Harfagre büszke csatája / The Proud Battle of Eirik Harfagre
4.Harfagre megpillantja Caitrionát / Eirik Harfagre Catches the Sight of Caitriona
5.Megölik mindkettejüket / They Are Killed
6.Valkurök a csatamezok fölött / Valkyrs Above the Battlefields
7.Eirik Harfagre útja Ázgardba / Eirik Harfagre's Journey to Aasgard
8.Freyja és Odin / Freya & Odin
9.Utazás Freyja hintaján / The Magic Coach of Freya
10.Midgardban boldogtalanul / In Midgard in Sorrow
11.Ismét harcba száll / He Takes Up Arms Again
12.A pusztítás számára pusztulás / Destruction
13.Hél ködös birodalmában / In the Misty Realm of Hel
14.Caitriona Midgardban elindul... / Caitriona Decides To Go After Him...
15.Baldr Halála I. / Baldurs Tod (Tribute to Falkenbach)
16.Baldr Halála II. / Daudi Baldrs (Tribute to Burzum)
Mejor cancion: Harc Odin és Tór nevében / Battle in the Name of Odin and Thor

Stabat Mater - Stabat Mater (2009)


Género: Funeral Doom Metal
País: Finlandia
Calificación: 7
Breve comentario: "Un álbum que me pareció bueno. Pero solo me atrevo a recomendarlo a quienes ya estan acostumbrados a escuchar Funeral Doom"

Crítica: Federico

Las bandas de Funeral Doom no son para cualquiera. Incluso a mi no han de agradarme en gran medida. Sí que tienen temas que disfruto, pero de todos modos, no soy de sentarme muy frecuentemente a una radio en la que esté sonando Funeral Doom y quedarme allí disfrutándolo y dejándome llevar. Umbra Nihil es lenta pero muy entretenída y altamente poderosa. Ésta me pareció más aburrida. "Thriumph of Genocide" y "Casting the Fire Stone" son interesantes de todos modos. Tienen potencial, el growl es tremendo, la distorción acarrea aquella sensación de vacío y la batería es más que precisa. Ritmos lentos y más ritmos lentos. Un rasguido muy distorcionado. Luego otro. La batería golpea. Y otra vez. Un rasguido. No está mal, me agradó escuchar tanta pesadez de todas maneras. El growl lo hace bastante más interesante.
Pero la cancion"Stabat Mater" me ha gustado mucho más. Sigue siendo lento pero hace a uno esperar más aquella distorción, el poder y los growls. Este tema es del Funeral Doom que me gusta. Algunos rasguidos de fondo le hacen más ruidoso, logrando un ambiente interesante, terrorífico, está bien logrado.
Lo que no entendí de este material fue esos temas llamados "Intro". Los tres son exactamente el mismo. Consisten en una serie de sonidos similares a un portón que golpea. Pero son uno solo que se repite tres veces. Quizás haga a lo que el músico de esta banda ha querido transmitir. De todos modos, me cuesta entender esta repetición.
Pues bien. Este material me ha agradado, sobre todo en "Thriumph of Genocide" y más aún en "Stabat Mater". Si te gusta este estilo tan apesadumbrado y oscuro, puede gustarte Stabat Mater.
A mí me pareció dentro de todo bastante bien. Pero ya lo digo, solo me atrevo a recomendarlo a quienes ya están acostumbrados a esta clase de metal.
Tracklist:
01. Intro
02. Triumph of Genocide
03. Intro
04. Intro
05. Casting the Fire Stone
06. Stabat Mater
Mejor cancion: Stabat Mater

Wyrd - The Ghost Album (2006)


Género: Pagan Black Metal
País: Finlandia
Calificación: 8
Breve comentario: "Un material agradable, un tanto melancólico, pero aún entretenido y genial. Muy recomendable"

Crítica: Federico

Wyrd me ha sorprendido nuevamente. Esta vez, con una propuesta que lo único que solo ha dejado del black esa vocal harsh rabiosa y distante que tanto le caracteriza, y algo de estridencia. De todas manera, es un álbum con buena distorción, rasguidos muy atractivos y ritmos geniales que cautivan ya desde "My Ghosts". "Daughter of the Forest" es algo similar. Un ritmo atractivo, un tanto comercial, por decirlo de alguna manera, ya que en esta propuesta, Wyrd ha dejado del black un par de elementos, como el harsh, que otra vez es un elemento fundamental en ese tema, tanto para el ambiente como para la personalidad de Wyrd. Los ritmos son geniales, riff excelentes, punteos de guitarra con aires de melancolía, baterías que hacen lo que tienen que hacer y no pretenden más, logrando un resultado muy interesante.
"They" aparece entonces. Y qué cosa mejor para de alguna manera contrastar el ritmo un tanto rápido de la canción anterior que éste, que es un tema lento, con vocales harsh excelentes que en cierto momento dan lugar a un growl que ya aparece en discos anteriores de esta banda y son una piesa importante, a pesar de no tomar tanto lugar. Los coros que aparecen el los riffs de este tema son fantasmales, cosa que también es muy propia de Wyrd. Una canción pesimista y melancólica. Aquí parecen volver a los viejos tiempos, y de un modo genial.
"Daylight Dies" se vuelve más metalero y rápido sin dejar la sensacion de pesimismo que desencadenan las vocales harsh, los punteos. Wyrd muestra que logra geniales temas, con ritmos atractivos y estridencia sin despegarse de los mismos elementos de este y anteriores discos.
Algo parecido a "They" sucede en "Dark Water". Otra vez parecen ambiertarse en algun paisaje de tinieblas, oscuridad y fantasmas. Sonidos lentos, susurros, alguna distorción en momentos de más poder. Un cierre muy apropiado.
Ya lo digo. Si te gusta esta banda, "The Ghost Album" no te puede faltar. Un disco muy agradable, entretenido, en un Wyrd que intenta geniales posibilidades sin despegarse de su melancolía y su personalidad tan únicas. Muy recomendable.

Tracklist:
1.My Ghosts
2.Daughter of the Forest
3.They
4.Daylight Dies
5.Dark Water


Mejor cancion: My Ghosts
Link de descarga: http://www.mediafire.com/?dwozmznqznz

sábado

Umbra Nihil - Borderland Rituals (2008)


Género: Progressive Doom Metal
País: Finlandia
Calificación: 8
Breve comentario: "Una banda lenta pero entretenida y que sabe descargar incontrolables dotaciónes de poder como nadie lo logra. Muy recomendable."

Crítica: Federico

Umbra Nihil logra en The Borderland Rituals un ambiente que vale la pena presenciar, y que parece tener que ver con el esoterismo o la magia. Aunque no sé si un ambiente, quizás sea más bien una sensación que esté metida en la cabeza, como un pensamiento muy difícil de describir.
"Walcome to the Borderland" ya expresa eso desde unas vocales un tanto robóticas, baterías sencillas, bajos precisos y bastante presentes, distorción amenazante que estalla en un momento de la cancion hasta volverla una tormenta. Umbra Nihil tiene eso, temas de una lentitud entretenida que de pronto estallan con un potencial que muy pocas bandas alcanzan. Todo esto, sin acudir a ritmos tan extremos y saturar tanto el ambiente con estridencia, distorción, etc. Umbra Nihil lo hace tranquilamente. Los punteos y los rasguidos con poca distorción son un elemento interesante en este álbum.
"Open the Gate" lo demuestra desde un principio, de un modo atractivo y sin dejar atrás la distorción con estilo doom que tanto les caracteriza. Los ritmos suelen atreverse nuevamente a ritmos metaleros muy buenos.
"Leaving the Body", "Sea of Sleep" y "The Sign of Death" son temas geniales, pero que no tienen características muy destacables más que las que ya nombré en los anteriores temas. O es esto, o es que ya me han contagiado su desgane. De todas maneras, diré que es un disco increíble. "Welcome to the Borderland" y "Open the Gate" demuestran que Umbra Nihil puede hacer lo que sea, solo necesita provocar y amenazar al oyente con una distorción que cuando estalla, lo hace en un ritmo alucinante.
Eso hace que esta banda sea excelente. Un álbum doom nuevamente entretenido, en donde nunca falta la distorción y el pesimismo. Realmente una joya del Doom Metal.

Tracklist:
1.Welcome to the Borderland
2.Open the Gate
3.Leaving the Body
4.Sea of Sleep
5.The Sign of Death


Mejor cancion: Welcome to the Borderland
Link de descarga: http://www.filesend.net/download.php?f=47613c28d641f8cf802b607d3dfeb820

Necrofrost - Blackeon Lightharvest (2008)


Género: Black Metal
País: Alemania
Calificación: 8
Breve comentario: "Un material excelente para los amantes del black under. Vale la pena escucharle y tenerle en cuenta"

Crítica: Federico

Este álbum de Necrofrost es excelente, sobre todo para los amantes de los inicios del black metal, como los primeros álbumes de Burzum o incluso Old Funeral. Pero "Blackeon Lightharvest " tiene una particularidad. "Your Flesh is my Convenience" y "Sacral Arrival of Elitist Light" son los que más se asemejan al sonido under del true norwegian black metal, con geniales ritmos, rasguidos estridentes, baterías latosas y vocales infernales. Pero "Steel Forests of my Deserted Dreams" tiene un volúmen más alto, es mucho más extremo y ruidoso, una canción caótica. Hasta que "Into the Cage" aparece con un estilo nuevamente under, ésta vez, con un sonido que podría considerarse punk con estridencias propias del black. Pero hay algo de este tema que le deja genial, y es que el metal se detiene cerca de la mitad del tema, dando lugar a un solo de piano con un ritmo melódico de fondo. Algo que me ha sonado muy poético y melancólico. "Blackeon Lightharvest" cambia otra vez de sonido. Esta vez, con un black metal sin más. Vocales harsh de gran rabia, estridencia, punteos geniales, baterías rápidas y muy blackmetaleras, etc. Lo mismo sucede en "Ugly Misanthropic Metal" y "Journey of the Tyrants", nuevamente un black puro con ritmos enloquecedores, caóticos, baterías frenéticas, distorción oscura y algunos punteos desperdigados que saben hacer lo suyo. "Supreme Harvester of Eternal Void" me pareció el final perfecto para este tipo de propuestas, largándose al vacío con un comienzo de sonidos extraños que desencadenan una melodía lejana y profunda, que nos desliza hasta el final de un modo onírico.
Ya lo digo, lo que más me llamó la atención de esto fue ese cambio de volúmenes y de estilo en las primeras canciones, haciéndo de esto una suerte de rejunte de temas, algunos más unders y otros más extremos y de mejor calidad de grabación. Un álbum llamativo y que merece atención por parte de los blackmetaleros en general. Muy recomendable.
Tracklist:
1.Your Flesh Is My Convenience
2.Sacral Arrival of Elitist Light
3.Steel Forests of My Deserted Dreams
4.Into the Cage
5.Blackeon Lightharvest
6.Ugly Misanthropic Metal
7.Journey of the Tyrants
8.Supreme Harvester of Eternal Void
Mejor cancion: Into the Cage

Nox Arcana - Necronomicon (2004)


Género: Melodic Ambient
País: Estados Unidos
Calificación: 9,5
Breve comentario: "Un disco que logra ambientar genialmente los textos de Lovecraft, con temas de enorme oscuridad y precisión. Un material excelente"
Crítica: Federico

Este álbum no me ha parecido una descepción, a pesar de que desde un profundo y misterioso "Mythos", me ha hecho esperar un black metal super extremo, melódico, con vocales infernales, blast beats arrazadores, etc. No. Nox Arcana se reduce (en cuanto a estilo, no a calidad, ya que en calidad no es modesto) a crear ambientes melódicos que llenan de tinieblas una profundidad temida e incalculable. Pero Nox Arcana no se reduce a los sonidos melódicos simplemente, ya que de vez en cuando una voz malígna aparece para leer en un tono propio de la lectura de unos pasajes de magia negra, como en "Ritual of Summoning". También suelen aparecer coros muy místicos y sin duda, ritmos de gran suspenso, de gran vértigo y miedo, de gran tenebrosidad y magia oscura, como en "The Stars Align", "The Awakening", "Guardian of the Gate", y muchos otros más. En "Temple of the Black Paraoh", aparecen elementos folclóricos propios de Egipto y otras partes del medio oriente, mientras que los sonidos melódicos vuelven todo esto mucho más tenebroso y que viene acarreando los fantasmas de aquel pasado de faraones. Cada una de sus canciones renueva esta profundidad, la ensancha. Con un elevado número de temas, cortos y aún precisos, perfectos y llenos de terror, Necronomicon demuestra que los muchachos de Nox Arcana son músicos excelentes. Un disco realmente entretenido, lleno de ritmos alucinantes. Altamente recomendable.
Tracklist:
1. Mythos
2. The Nameless City
3. Alhazred's Vision
4. Necronomicon
5. Ancient Shadows
6. Azathoth
7. The Black Throne
8. Nyarlathotep
9. Temple of the Black Pharaoh10. Eldritch Rites
11. The Haunter of the Dark
12. The Awakening
13. Yog-Sothoth
14. Guardian Of The Gate
15. Lords Of Darkness
16. Dagon
17. The Stars Align
18. Cthulhu
19. Ritual Of Summoning
20. Cthulhu Rising
21. The Great Old Ones
Mejor cancion: "The Awakening"

...And Oceans - The Dynamic Gallery of Thoughts (1998)



Género: Melodic Black Metal
País: Finlandia

Calificación: 8,5
Breve comentario: "Si realmente has disfrutado con los primeros álbumes de Agathodaimon y Dimmu Borgir, ...And Oceans no dejará sorprendente en cada canción"

Crítica: Federico

Este material de ...And Oceans me ha gustado mucho. Primero, desde un "Trollfan" donde ya muestran un gran potencial, vocales harsh sorprendentes, teclados melódicos muy agradables de tener junto al resto de los sonidos que hacen al poder, a la rapidez, a los geniales ritmos. Las otras canciones no me han dejado de atraer.
"Som Öppna Böcker" sigue pareciéndose a un The Old Man's Child de los primeros álbumes, con la misma genialidad para desplegar ritmos, poder, sonidos melódicos de fondo en el momento exacto.
"Je Te Connais Beau Masque" prueba que más poder apocalíptico es aún posible. Aquí, los ritmos melódicos son la crema de chocolate que rodea la torta. O, para decirlo en un modo más propio para ésto: "los relámpagos que envuelven una noche de tormenta". El gran logro de The Dynamic Gallery of Thoughts, un tema simplemente adorable.
Ninguna de las otras canciones prescinde del poder, los ritmos que las hacen diabólicas, alucinantes, como en "Samtal Med Tankar" o "Kärsimyksien Vaaleat Kädet", que me han gustado más y más en cada escuchada desde que encontré este material (ayer). Así que no describiré el resto de este álbum para dejar que ustedes los descubran por sí mismos, ya que ...And Oceans es de las bandas que uno puede encontrar más y más rastros de poder en cada uno de sus rincones, llenos de profundidad y esplendor. Para los amantes de los primeros materiales de Agathodaimon, The Old Mans Child, Dimmu Borgir, ...And Oceans es lo que deben estar buscando.
The Dynamic Gallery of Thoughts se resume simplemente en una imparable abalancha de distorción, blast beats en donde tienen que ir, vocales harsh siempre furiosas y todo ésto, rodeado de las tormentas eléctricas que significan los teclados melódicos para todo este ambiente infernal y asombroso. Muy recomendable.

Tracklist:
1.Trollfan
2.The Room of Thousand Arts
3.Som Öppna Böcker
4.Je Te Connais Beau Masque
5.Mikrobotik Fields / Uråldrig Saga Och Sång
6.Samtal Med Tankar - Halo of Words
7.September (När Hjärtat Blöder)
8.Kärsimyksien Vaaleat Kädet



Mejor cancion: Je Te Connais Beau Masque
Link de descarga: http://www.mediafire.com/download.php?dmweymnqtdm

Varathron - His Majesty at the Swamp (1993)


Género: Stoner Doom Metal con influencias Black
País: Grecia
Calificación: 8,5
Breve comentario: "Puro odio, oscuridad, en un material excelente, místico, infernal, y aún facil de digerir. Altamente recomendable"
Crítica: Federico

Este disco es fascinante. Varathron propone un paisaje de tinieblas y terror mediante un Stoner Doom Metal con influencias Black de gran personalidad. La distorción suena apagada, pero aún así, demuestra un gran potencial en ciertas partes de aceleramiento. La batería se encuentra un paso por delante de ésta, sonando latosa, con platillos que suenan fuertes y blast beats de los que no prescinden. La vocal del cantante es un caso aparte. Es un growl misterioso, terrorífico, que demuestra un gran odio y cuyos ecos merodean por entre los enormes árboles de algún bosque.
"Lustful Father" es una cancion para escuchar cien veces. La guitarra inicia con un genial punteo, y la batería otra vez suena ruidosa, sin pretender grandes demostraciónes de poder, y atreviéndose a veces a frenéticos golpes blackmetaleros que la hacen aún más precisa y oscura.
"Nightly Kingdoms" es pura oscuridad. Una cancion que asciende desde el mismo infierno, con ritmos satánicos, vocales malévolas, punteos estridentes y eléctricos...
"The Flowers of my Youth" es también un tema genial. De entrada pretende una gran rapidez blackmetalera, blast beats, guitarras furiosas, ritmos que saben hacia donde ir con gran agresividad logrando un tema agradable y excelente.
"The Tressrising of Nyarlathotep" es otro caso aparte de "His Magesty at the Swamp". Según me parece, es una joya en este material, más allá de "Son of the Moon (Act II)" o "Lustful Father" (que son los principales). Pero éste en cambio, me pareció de mucho más profundidad y misticismo que las otras, de mucho más precisión y que mejor ha sabido transmitir un ambiente de oscuridad y caos.
Un disco genial, profundo, de una personalidad única. Altamente recomendable.
Tracklist:
1.His Majesty at the Swamp
2.Son of the Moon (Act II)
3.Unholy Funeral
4.Lustful Father
5.Nightly Kingdoms
6.Flowers of My Youth
7.The River of Souls
8.The Tressrising of Nyarlathotep (Act I)
Mejor cancion: Son of the Moon (Act II)

miércoles

God Dethroned - The Toxic Touch (2006)


Género: Melodic Thrash Death metal
Pais: The Netherlands
Calificacion: 9
Breve comentario: "Interesante propuesta de una banda que no teme a los cambios"

Critica: Rodrigo

God Dethroned como una de mis bandas preferidas, admito que en 'The Toxic Touch' hicieron un interesante cambio el cual empezó con 'Into The Lungs Of Hell (2003)', que siguió con 'The Lair Of The White Worm (2004)' y que terminó de explotar en 'The Toxic Touch'. Si bien God Dethroned en sus primeros discos tenía influencias semi-Black metaleras, es cierto que desde su produccion del 2003 hasta ahora quisieron dar un giro a la agresividad y agregarle tintes totalmente melodicos. En 'The Toxic Touch' se muestra a un God Dethroned totalmente temerario ante un cambio de hace varios años. Si bien el disco se muestra demasiado accesible para el Underground en el que se encontroe sta banda de los paises bajos, me doy cuenta de que el nuevo perfil los aleja mucho mas del Hypocrisy de 'Penetralia', pero lamentablemente se asemeja tambien a el Hypocrisy de 'The Arrival o Virus'.
Una obra totalmente entretenida de mis bandas preferidas, temas totalmente gancheros, solos de guitarra totalmente levantaderos, lo cual en en su otro disco 'Into the lungs of hell' los solos eran totalmente depresivos y que te llegaban a dejar pensando. '2014' es una buena opcion para darte a entender a un God Dethroned que quiere impactar con estribillos mas laburados y hasta pegadizos!. 'On Wings of pestilence' y 'The day you died' son otras canciones que traen aparejado la nueva estructura de God dethroned, a base de blast beats en estereo y las guitarras calcadas de Hypocrisy. Como bien dijo otra critica, 'Away from emptiness' es una cancion instrumental que muestra todo el potencial, mostrando una melodia ganchera y tranquila al mismo tiempo, dejandote con un pequeño sentimiento de incertidumbre y pensamiento, tan parecida en sentimiento como el instrumental de aquel recordado 'Damage done' de Dark tranquillity, donde se encontraba la melancolica instrumental 'Ex- Nihilo'. Si, lo sé, el nuevo disco de God Dethroned demuestra el avance del Death metal melódico, demostrandote que es difícil tener actualmente clasicos como 'Colony' de In flames o 'Skydancer' de Dark tranquillity. Pero se deja llevar totalmente, y créanmen, el cambio de banda 'excelente underground' a 'excelente conocida' vale la pena...

Tracklist.
01. Faithless
02. Hating Life
03. 2014
04. Falling Down
05. On Wings Of Pestilence
06. The Day You Died
07. Away From Emptiness
08. Macabre World
09. Typhoid Mary
10. Fail To Exist

Mejor cancion: 2014
Password ocacional para mediafire: sancocho

martes

Parnassus - In Doloriam Gloria (1995)


Género: Melodic Black Metal
País: Suecia
Calificación: 8
Breve comentario: "Un material con gran profundidad, misticismo y aún rabia, estridencia y personalidad. Muy recomendable"

Crítica: Federico

Parnassus, black metal melódico, extremo. Caí en este material porque quería escuchar buen black, bien melódico, bien satánico, y este no me ha descepcionado de ninguna manera.La melodía no deja de largar sus ráfagas de fuego y vientos, así es que se logra un paisaje infernal, en donde tampoco las vocales harsh se toman un descanso. La percusión galopa frenéticamente sobre un escenario apocalíptico.
"Void of all desires" no deja de insistir con un riff de teclados que trata de hundirme en su profundidad. Parnassus tiene todo lo que un verdadero blackmetalero puede amar, desde la estridencia de la distorción hasta la totalidad de este álbum que no deja de insistir con los aires de inmensidad y misticismo que logran las melodías y los rápidos ritmos.
"Cum trist issimo dolore" es el descanso épico que todo buen disco extremo necesita, y con el cual procura renovar las ansias de destrucción y rapidez en quien lo escucha. Una canción nuevamente profunda, tranquila, de escuchar con los ojos cerrados y dejarse arrastrar por las mareas oscuras hasta la próxima contienda. Y es "Recieve my dying spirit" quien reabre este ambiente de terror, de misticismo y tormentas eléctricas.
Todos los temas llevan el mismo ritmo, rápido, blackmetalero a full, rabioso, pero cada uno tiene un encanto indescifrable, que aún buscarlo hace de este material una experiencia que vale la pena.
Tracklist:
1.In Doloriam Gloria
2.Void of All Desires
3.To Wither and Die
4.The First of Seraphs
5.Cum Trist Issimo Dolore
6.Receive My Dying Spirit
7.In the Purlieus of Light
8.The End of Time Am I
Mejor cancion: In the Purlieus of Light

Debodified - Utopia in the Eyes of a Beast (2003)


Género: Brutal Death Metal
País: Estados Unidos
Calificación: 8
Breve comentario: "Agresividad que no encuentra límites, repleto de ritmos geniales, baterías latosas y rapidísimas, distorcion demoledora. Qué más decir?"

Crítica: Federico

Debodified es del metal que yo llamaría atómico, ya que desde un comienzo sumamente agresivo hasta el final de su poderosa expanción, lo destruye todo a su paso. Un brutal death metal simplemente adorable, extremadamente demoledor, con ritmos tan geniales que pueden volver loco a cualquier amante del death metal hasta hacerle benerar esta alucinante agresividad. La batería es uno de los elementos más llamativos de este material. Es simplemente desastroza, con mucho sonido a latas (cosa que hace de esto mucho más violento), extremadamente rápida en algunos casos, sin detenerse en ningún condenado momento de silencio. Distorción a mansalva. Las vocales 'pig squeals' no me agradan del todo, pero aquí supieron hacer su parte. Ritmos tán rápidos como tornados o aviones bombarderos.
En "Uncomprimised extinction", la percución muestra su mayor capacidad de rapidez y rabia, descarga una potencia extrema, incontrolable, seguida de una tempestuosa y demoledora distorción y un growl endiablado. Un comienzo parecido a este es el de "Embludgeoned Between Crunches", cancion nuevamente imparable. Ya he abarcado todos los extremos que esta obra pretende. Brutal death metal sin vueltas, con vocales growls que no me agradan, pero con ritmos geniales por todos lados, extremadamente agresivos y llenos de poner. Para los deathmetaleros, altamente recomendable. Hasta diría infaltable.

Tracklist:
1.Reprieves for My Enemies
2.Instinct for Malevolence
3.Mass Extinction Agenda
4.Emission of Adrenaline
5.Uncompromised Extinction
6.Terminated with Prejudice
7.Embludgeoned Between Crunches
8.On This Killing Field

Mejor cancion: Emission of Adrenaline

Fimbulthier - The Battle Begins (2007)



Género: Epic Viking Metal
País: Alemania
Calificación: 8
Breve comentario: "Un material muy parecido a discos que ya hemos escuchado muchas veces, pero cuyos geniales ritmos hacen olvidar cualquier cosa reprochable. Muy recomendable"

Crítica: Federico

Fimbulthier me pareció una banda interesante, desde un melódico y épico "Prolog", tranquilo dentro de todo, pero metalero aún y rodeado de interesantes punteos y algunos teclados más melódicos al principio, hasta un "Epilog" con aires medievales, pasando por temas como "Blinded by Hipocrisy", el cual con el ritmo del principio aparentaba un tanto thrashero, pero que al instante se volvió genialmente viking, muy parecido a bandas como Ensiferum. Baterías rápidas, decididas a romperla con algunos instantes de blast beats acompañando una distorción agresiva, con poder, vocales que no me han sorprendido, pero que desde luego caben dentro de las canciones a la perfección. Todos los ritmos son sumamente entretenidos, sobre todo para los amantes del thrash death metal y del epic folk metal.
En mi opinion, Fimbulthier debió haberse tomado un instante de pausa con alguna melodía puesta en medio del resto de las canciones, para dar un respiro al abrumado oyende después de tanta agresividad y odio, y así continuar nuevamente hasta el final. De todos modos, me ha dado gusto escuchar canciones como "Battlesong" u "Our Quest". En todas ellas se grita, se lucha con la distorción, se dispara con frenéticas percuciones, los ritmos hacen de esto algo que de seguro no los hará dormir.
"March and Flight" también me ha sorprendido, desde un comienzo eléctrico que me hizo recordar mis viejos tiempos de fan de Pantera, hasta un contiguo ritmo propio del epic metal, vocales que no quieren dejar de tomar la palabra, desde un harsh lleno de odio, hasta coros muy medievales, ritmos espectaculares, rápidos. Un material cuya calidad y estilo es muy común, y cualquier metalero con un par de años en el rubro ya ha escuchado hasta el cansancio. Fimbulthier trae eso pero con ritmos que hacen olvidar cualquier cosa reprochable. Les aseguro que escuchar este material no será una pérdida de tiempo, de ningún modo. Un disco genial, de escuchar para simplemente metalear, mover el mate, hacer cuernos con los dedos, incendiar la iglesia de la vuelta de casa que nos ha molestado tanto y escuchar nuevamente un par de veces para asegurarnos de caer en el infierno después de la muerte.

Tracklist:
1.Prolog
2.Blinded By Hypocrisy
3.Predators In A Human Shape
4.March And Fight
5.With Fire And Claws
6.Battlesong
7....And Thousand Men Will Die
8.Our Quest
9.Raknarök
10.Epilog


Mejor cancion: Predators In A Human Shape
Link de descarga: http://www.mediafire.com/download.php?tynnjmluznh

Aborted - Slaughtered & Apparatus (A Methodical Overture) (2007)



Género: Gore Grind/ Brutal Death Metal con bases melódicas
Pais: Belgica
Calificacion: 9
Breve comentario: "Una buena de las perfecciones del nuevo Death metal actual"

Critica: Rodrigo

Los belgas Aborted se remoderaron en un disco que presenta una gran postura ante el surgido cambio. Si bien la base de Aborted se encuentra entre el Gore/grind y el Brutal death metal, es cierto que en Slaughtered & Apparatus (A Methodical Overture) agregan ciertos pasajes melódicos que los alejan de las composiciones del "Symphonies of Sickness" de Carcass. En las gacetillas y demás páginas conocidas de metal, ponen que su nuevo estilo es totalmente Melodic death metal, si bien hay algunos riffs y solos de guitarra totalmente destinados a considerarse así, para mi es erroneo. Aborted sigue demostrando que quiere impactar de otra manera un poco mas accesible, pero sin dejar el Gore grind que supieron interpretar con tanto poder en 'Goremaggedon (2003)', probablemente su disco mas violento y sangriento. El disco abre con 'The chondrin enigma' donde te muestra el perfil totalmente renovado con siertos riffs totalmente Grooves. 'Avenious' quiza sea la cancion mas melódica del disco, donde sigue y sigue escupiendo solos de guitarra totalmente dimensionales, lo contrario de 'And carnage basked in it's ebullience' probablemente la cancion mas violenta del disco a base de blast beats totalmente monótonos y ciertos pasajes destinatarios más, el corto solo de viola melodioso.... Aborted es una banda con muchiísima personalidad. Si buscas un disco de tinte 'Death metal' con las nuevas modificaciones y tecnologias actuales tenes que escuchar Aborted, por el contrario 'Slaughtered & Apparatus (A Methodical Overture)' pone en muestra su lado mas 'melódico', aunque si queres una muestra del Aborted mas violento 'Goremageddon (2003)' es un buen anestesciante de ancias, de lo que es una de lasmejores propuestas de los ultimos años con respecto al Death metal....

Tracklist
01. The Chondrin Enigma
02. A Methodical Overture
03. Avenious
04. The Spaying Séance
05. And Carnage Basked In Its Ebullience
06. The Foul Nucleus Of Resurrection
07. Archetype
08. Ingenuity In Genocide
09. Odious Emanation
10. Prolific Murder Contrivance
11. Underneath Rorulent Soil

Mejor cancion: Avenious

lunes

Gernotshagen - Märe Aus Wäldernen Hallen (2007)


Género: Pagan Black Folk Metal
País: Alemania
Calificación: 9,5
Breve comentario: "Un disco sensacional, con grandes aires de majestuosidad, misticismo e incalculables dotaciones de poder. Realmente vale la pena escucharlo"


Crítica: Federico

Este material de Gernotshagen es soberbio, poderoso, abrumador, genial. Al encontrarme con esta banda, primero me atacó una sensación infernal, majestuosa y nórdica, cautivándome definitivamente con "Dem Skirnir Zu Ehren", atrapándome hasta matarme. Pero empecemos desde el principio.
"Märe Aus Wäldernen Hallen" procura una sensación de esperanza, la sensación de una victoria muy próxima, con vocales limpias geniales, algún que otro harsh desperdigado y mucho teclado melódico. Y esa victoria aparece a grandes pinceladas en "Der Alte Wald", cancion donde ya Gernotshagen muestra todos los elementos a los que irá recurriendo en el resto del disco, como vocales harsh muy buenas, algunas muy épicas vocales limpias, teclados melódicos endulsando los momentos claves de la canción, distorción blackmetalera, punteos bien logrados, etc.
Pero "Dem Skirnir Zu Ehren" aparece, y es el gran logro de Gernotshagen en este álbum. Un riff demasiado majestuoso e infernal, muy pegadizo, con vocales growl que retumban desde el cielo, colmado de dioses nórdicos, a modo de tornados o truenos arrazadores, con los que Thor intenta demostrar su infinito poder. Sonidos melódicos que completan el ambiente, rasguidos blackmetaleros, algunos harsh que desvían el enfoque hacia los personajes mitológicos del mal en determinado momentos, haciendo de este tema una suerte de discución de furiosas divinidades a punto del Ragnarök. Un tema de no morir sin escuchar.
"Dragadhrond" es otro regalo de los dioses nórdicos. Aquí, las vocales harsh pretenden tomar la delantera con su violencia. Pero no hay dudas de que tanto este como el resto de los elementos se llevan una importante fracción del mérito, sobre todo los teclados melódicos. Un tema que nuevamente pareciera inacabable y majestuoso, lleno de poder y tormento, muy épico.
Aquí otra vez se hace imprescindible un tema como "Im Gedanken Schon Walkueren Nah", una pieza sinfónica que abarca un paisaje de leyendas en distintos movimientos con una grandeza destacable, un merecido descanso para dejarse arrastrar por los siguientes temas con renovada impaciencia.
"Schlachtengesang Der Einherjer" es lo que Gernotshagen tiene para ofrecer después de aquel rocío épico y melancólico. Aquí, retoman el poder, la furia pagana, la sed de victorias y conquistas, acudiendo con mayor frecuencia a las baterías frenéticamente blackmetaleras, punteos que demuestran más en el campo de batalla, otra vez una canción tremenda.
"Vali" y "Skaid" son dos canciónes para examinar con paciencia. Solo diré de ellos que Gernotshagen pretendió mostra definitivamente la genialidad con que pueden lograr increíbles ritmos, muy metaleros, rodeándolos con instrumentos que saben hacia donde van, vocales harsh que estan en todas, abarrotando los espacios, descargándose y amenazando.

Un disco sorprendente, infernal, místico, de incalculable poder y majestuosidad. Realmente vale la pena tenerlos.

Tracklist:
1.Märe aus wäldernen Hallen
2.Der alte Wald
3.Dem Skirnir zu Ehren
4.Widars Klagesturm
5.Dragadhrond
6.In Gedanken schon Walküren nah
7.Schlachtensang der Einherjer
8.Vali
9.Skaid

Mejor cancion: Dem Skirnir zu Ehren

Slartibartfass - Nebelheim (2007)


Género: Viking Folk Metal
País: Alemania
Calificación: 9
Breve comentario: "Un material muy agradable, que se anima a ser guiado por la ira logrando un resultado espléndido y que merece ser escuchado."

Crítica: Federico

Slartibartfass logró mantenerme atrapado desde el comienzo. Su estilo es muy similar al de Finntroll. "Erdmacht" demuestra esto con un agradable acordeón del comienzo y un harsh que apuñala este sonido para comenzar la batalla. Pero esa batalla comenzó mucho antes, donde "Einleitung" procuró un ambiente lo más bélico posible, dejando al que lo escuche espectado, esperando con paciencia la agresividad extrema y los elementos folk. Estas bandas tienen eso, uno no sabe con qué tipo de arma le van a atacar, si con la más agresiva o simplemente con la más autóctona. "Herbstlied" parece no avanzar en algunos momentos y parece correr en otros, con baterías que dibujan la silueta de algunos rasguidos, vocales harsh bastante ásperas y agradables, etc. Un tema lindo. Pero volviendo a "Erdmacht" (un tema capaz de matarte), aquí Slartibartfass pretende utilizar las mismas tácticas de combate que Finntroll, logrando un resultado que a los amantes de esta banda puede obligarles a cabecear en un gesto metalero hasta hacerles dislocarse el cuello. El harsh es muy agresivo y furioso, cosa que dentro de todo cabe bien junto con el resto de los sonidos. Las partes melódicas de esta canción también se llevan su parte, y los coros que parecieran gritos de batalla son la frutilla de la torta. Un tema que hay que escuchar."Rache der Kobolde" acude en algún momento a rasguidos no muy distorcionados, punteos y ritmos bastante rockeros, pero sin dejar de lado en el resto de la canción sus sonido más metalero y vikingos que ha estado acarreando entretenidamente desde el comienzo. Pero "Ásatrú" y "Keltenschanze" demuestran la majestuosidad y el espíritu vikingo que Slartibartfass es capaz de transmitir.
Nebelheim es un lugar donde nunca faltan las neblinas, donde han marchado muchos ejércitos y se han combatido muchas guerras, pero donde los dioses nórdicos parecen estar siempre presentes y donde algunos fantasmas dejaron el rastro de ese pasado de heroísmo y fuerza que Slartibartfass supo mostrar.
Un material muy agradable y recomendable que merece ser escuchado.

Tracklist:
1.Einleitung
2.Herbstlied
3.St. Cuthbert
4.Erdmacht
5.Rache der Kobolde
6.Ásatrú
7.Keltenschanze

Mejor cancion: Erdmacht

Link de descarga:http://www.zshare.net/download/565669612474eba4/

Ásmegin - Arv (2008)

Género: Viking Folk Metal
País: Noruega
Calificación: 9,5
Breve comentario: "Un disco excelente, muy épico, folclórico, infernal. Infaltable"

Crítica: Federico

Este material de Asmegin tiene todo lo que estuve buscando: ritmos geniales y bien definidos, muchos elementos folks, growls pronunciados por el mismo Satán, además de bajos muy presentes, percuciónes muy eficaces y distorción de calidad.
En "Fandens Mælkebøtte" una voz femenina se roba la canción, junto con vocales tormentosas e infernales que le hacen compañía en un ambiente legendario y cargado de odio pagano.
"Hjertbrand" es un tema cautivador desde el comienzo. Es capaz de hipnotizarte con un ritmo alucinante, con bajos imprescindibles, las mismas voces femeninas de la canción anterior y unas vocales que atiborran el ambiente hasta hacerle alcanzar la tempestuosidad del Ragnarök.
"Generalen og Troldharen" es otra de las canciones que me ha llamado tremendamente la atención desde el principio. Es también muy parecida a los temas anteriores, solo que esta prescinde de la voz femenina, las vocales harsh y growl parecen luchar por cautivar el ambiente épico y mitológico que han creado, y los ritmos son distintos, también geniales y muy atrapantes. Además, los elementos folclóricos dan un paso adelante en cuanto a presencia e importancia.
"Yndifall" pareciera ambientarse en un mundo de antiguas leyendas, recorriendo sus paisajes y abarcando sus batallas mediante mucha distorción, growls increíblemente infernales, pero con un poco más de lentitud, transmitiendo una sensación muy épica y genial.
"Prunkende, Stolt i Jokumsol" es una canción de ensueño, con voces femeninas angelicales, percuciones tranquilas, sumamente agradable y que termina de hacer de este un disco genial, imprescindible.
Ya con esto vasta para dar una idea de lo que Asmegin transmite y de lo genial de este material. Altamente recomendable.

Tracklist:
1.Fandens Mælkebøtte
2.Hiertbrand
3.Generalen Og Troldharen
4.Arv
5.Yndifall
6.Gengangeren
7.Prunkende, Stolt I Jokumsol
8.En Myrmylne


Mejor canción: Hiertbrand
Link de descarga: http://www.megaupload.com/?d=AGNSCH3K

domingo

Noekk - The Minstrel's Curse (2008)

Género: Progressive/Doom Rock/Metal
País: Alemania
Calificación: 8,5
Breve comentario: "Una banda capaz de todo, que puede alcanzar un gran poder y agresividad con gran facilidad cuando lo precisa. Realmente valen la pena escucharlos".


Crítica: Federico

Noekk es una banda excelente. Sin procurar demasiado en cuanto a poder y agresividad, demuestran un tremendo potencial. En la primera cancion, "The Minstrel's Curse", desde un comienzo con guitarras rockeras, baterías sencillas y exactas, vocales limpias cantadas de un modo genial, hasta llegar incluso a permitirse vocales harsh en una parte de más distorción, más agresividad, en un momento preciso de la cancion, demuestran de lo que son capaces, y todo esto sin ninguna dificultad.
"Song of Durin" se acerca mucho al sonido "The Memory Remains" de Metallica, incluso en las vocales. Nuevamente demuestran una gran capacidad. "How Long is Ever" es más melódico en algunas partes, pero tampoco prescinde de la distorción, logrando una especie de sensación de victoria, de esplendor o melancolía. "The Rumour and the Giantess" tiene un comienzo tranquilo, con algunos rasguidos distorcionados, vocales que parecieran tímidas y baterías que quieren más, ansiosas por llegar a la parte más metalera de la cancion. Pero esta banda parece nunca esforzarse del todo por mostrar su agresividad. Aún así, logran con mucha grandeza un álbum sencillo, muy metalero, poderoso cuando lo precisa y sin dificultad de alcanzar esa fuerza. Realmente recomendable.
Tracklist:

1.The Minstrel's Curse
2.Song of Durin
3.How Long is Ever?
4.The Rumour and the Giantess
Mejor cancion: The Minstrel's Curse

Umbra Nihil - Enough or too much (demo-2002)


Género: Doom metal
País: Finlandia
Calificación: 9
Breve comentario: "Un material dentro de todo lento, pero con mucha distorción, growls infernales y que sabe descargar su agresividad con más poder que cualquier banda"

Crítica: Federico

Las canciones de este material también formaron parte de un split junto al grupo Aarni.

Umbra Nihil lleva ritmos lentos, que cuando se animan a acelerar, se vuelven poderosísimos, eléctricos, tempestuosos. En cada sonido, distribuído con pasiencia entre muchos silencios, la distorción aparece, rabiosa, pero paciente. En "Follow and Believe/Fall Without Relief" los ritmos especulan, aún sabiendo hacia donde ir, aún conociendo a cuánto se encuentran los picos de agresividad, midiendo con presicion las distancias necesarias para que, aún siendo lento, sea entretenido. En "A Mere Shell" también, todos los espacios estan colmados de potencia a pesar de su lentitud, y el growl, al igual que en las otras canciones, resuena como si proveniera del infierno. Pero Umbra Nihil no se queda con este acotado número de elementos. Los ritmos se mueven sinuosamente, actuando la batería como un conector entre distintos movimientos rítmicos, quedando una piesa muy entretenida."My Way the Lakeshore" y "Determination" se acercan más al sonido de Aarni en varios aspectos. El primero, por su tranquilidad, por sus sonidos muy agradables y por elementos como el punteo lento, un sonido parecido a una flauta dulce y rasguidos con muy poca distorción. "Determination" por su distorción, muy poderosa y áspera, por sus espacios de silencio abarcados por sonidos lejanos y en eco, vocales robóticas, etc., todo esto logrando un ambiente muy propio de bandas Doom, muy mítico y de ensueño. "Water in Lungs" es dentro de todo lento y nuevamente agradable, donde utiliza punteos tranquilos y una percusión retraída pero eficiente, con un final muy poderoso y lleno de distorción.
Un disco dentro de todo lento, pero que logra descargar poder como ninguna banda es capaz de hacer, cargado de distorción en todas partes, tranquilo pero eficaz y aún agresivo. Altamente recomendable.

Tracklist:
01. Follow and Believe / Fall without Relief
02. A Mere Shell
03. My Way to the Lakeshore
04. Determination
05. Water in Lungs

Mejor cancion: Follow and Believe / Fall without Relief
Link de descarga: http://rapidshare.com/files/7507544/Umbra_Nihil_-_2002_-_Enough__Or_Too_Much__-_by_lady_bathory.rar.html

Wyrd - Vargtimmen Pt. 2: Ominous Insomnia (2004)


Género: Pagan Black Metal
País: Finlandia
Calificación: 8,5

Breve comentario: "Un disco único, melancólico y fantasmal, para escuchar en una noche de tormenta. Altamente recomendable"

Crítica: Federico

Vargtimmen part II no es un disco rápido, con blast beats infernales, rasguidos similares a tormentas eléctricas, etc. Es un disco bastante distorcionado, sí, pero más bien lento, que se empecina en cabar lentamente dentro de nosotros, llenándonos de imágenes de paisajes nórdicos, de bosques finéses con fanasmas merodeando; llenándonos de una sensación de soledad y miedo.
"The Wicker Man" posée todos los elementos que los siguientes temas irán utilizando en mayor o menor medida, desde un comienzo muy deprimente, lento, una vocal limpia pero pesimista y deprimida, hasta continuar atreviéndose de a poco a la distorción, a vocales growl, teclados melódicos, y baterías que en preciso y determinado momento se atreven al black metal.
"The pale and the dead" tampoco prescinde de baterías blackmetaleras y guitarras estridentes, pero esta ves aparecen coros que parecieran compuestos por zombis, logrando un ambiente de melancolía y terror.
"Redemption" es una pieza imprescindible de este álbum. Solo se oye un piano, una melodía que lo acompaña y una lluvia de fondo. Es algo muy entristecedor, hasta que un harsh fantasmagórico envuelve toda esa tristeza con más negatividad y terror. Este tema es corto, pero de todos modos es como una especia que hace al gusto y a la ambientación de todo el disco.
"Ominous Insomnia" es otro tema excelente. Rebosa de poder, aún logrando ese ambiente de neblinas y relámpagos que hacen que este disco tenga un sabor propio, único. La guitarra es estridente, la batería es siempre sencilla y sabe acelerar en el momento debido.
Pero "Cold son of the Wind" se detiene. Es mucho más fantasmal, melancólico, donde los sonidos parecieran describir las antiguas ruinas de un imperio, donde la batería sabe hacerse presente de un modo discreto, y la distorción violenta el silencio sin perder el ambiente de tristeza y odio.
En "Ghost of winter" todos los instrumentos quieren sobresalir al mismo tiempo y el harsh del cantante sigue siendo parte imprescindible del ambiente.
"Deception" es un final épico, melódico, muy profundo y con algunos aires de victoria cerca del final. Un cierre que permite hacer de este disco algo inolvidable, épico, genialmente logrado. Altamente recomendable.
Tracklist:

1.The Wicker Man
2.The Pale and the Dead
3.Redemption
4.Ominous Insomnia
5.Cold, Son of the Wind
6.Ghost of Winter
7.Deception
Mejor cancion: The Pale and the Dead

viernes

Heathen Dawn - Wasted Land (EP-2002)


Género: Celtic Metal con influencias NWOBHM
País: Francia
Calificación: 7,5
Breve comentario: "Una banda épica y pagana con elementos del heavy clásico, que sabe transmitir su furia nórdica. Una interesante pieza de colección."

Crítica: Federico

Wasted Land es un disco agradable. Su calidad de grabación no es buena, pero de todos modos es un material agradable y entretenido. En algunas canciones, los rasguidos hacen recordar al NWOBHM de los primeros discos de Iron Maiden, pero con un harsh distante y cargado de odio pagano, baterías ágiles y mucho espíritu místico, como en "Wasted Land", donde tampoco escatimaron punteos de calidad que lo hacen aún más un "Iron Maiden blackmetalero". Un tema excelente, lleno de profundidad y misticismo. "Celtic Glory" demuestra una batería con intenciónes de acompañar frenéticamente un galope lleno de distorción y furia. Pretende con mayor esfuerzo aires de infinitud que alcanzan a las divinidades nórdicas. "Gloria victims" quiere ser el cierre más épico posible, con algunos momentos que pretenden transmitir aires de victoria y más elementos propios del heavy metal clásico, pero con sus raíces blackmetaleras siempre acentuadas por un harsh rabioso y distante, y una batería que de vez en cuando procura blast beats en momentos claves.
Cabe destacar que este material es casi imposible de conseguir en la web, ya que esta banda solo editó un demo en el '99 y este EP del año 2002, ya que después se separaron. Así que este es un elemento de algún modo valioso.
Dentro de todo, un material muy agradable, muy heavy, impaciente por descargar su furia pagana, con rasguidos geniales, baterías que acentúan la epicidad y la agresividad. Realmente valen la pena escucharlos.

Tracklist:
1.From The Past...
2.Heathen Heart
3.Wasted Land
4.Celtic Glory
5.Gloria Victis
Mejor cancion: Wasted Land

jueves

Elysian Blaze - Cold Walls and Apparitions (2005)


Género: Depressive Black Metal/Ambient
País: Australia
Calificación: 7,5
Breve comentario: "Un disco que representa a la perfección lo terrible de la soledad y la muerte"

Crítica: Federico

Esta obra es pura oscuridad, profundidad que no conoce límites, que transmite sensaciones de tristeza, desesperación, miedo y una temible posesión funeraria, todo mediante sonidos tétricos y lejanos, que retumban contra las paredes de algún castillo del Cárpatos. Elysian Blaze pretende eso, transmitir su terror, su visión de una muerte que está en todas partes.
Las vocales de este disco son lejanas, como si el cantante gritara desde una habitación cerrada. La percusión de este disco es también lejana, suena apagada pero aún de una agresión que los vientos traen desde el mismo altar de necromancia. Esa percusión que retumba, marca un ritmo algunas veces acelerado, logrando un sonido espeluznante y veloz, como la muerte que te está persiguiendo ahora mismo!! Elysian Blaze puede hacer que te pierdas en su vacío creado, abarcando un lugar lleno de nubarrones y silencio. Los sonidos más fantasmales retumban en estas canciones. Todos ellos se desperdigan y el ambiente es siempre negro y de negatividad. Es ideal para escuchar en un mausoleo, acurrucándose en algúna tumba profanada, abriendo la mente y prestando atención a cada segundo de esta obra.

Tracklist:

1.Celestial Mourning Beneath a Forgotten Sky
2.Funeral Possession
3.Sleeping With Corpses... Dreaming of the Dead...
4.The Altar of Necromansy
5.Walking on the Winds of Sin
6.A Colder Wall

Mejor canción: "The Altar of Necromansy"

Emperor - Anthems To The Welkin At Dusk (1997)


Género: Black metal
País: Noruega
CaLificación: 10
Breve comentario: "Un clasico del Black metal que se va a dejar llevar por generaciones"

Crítica: Rodrigo
Debo admitir que es un privilegio comentar un disco tan perfecto como Anthems to the welkin at dusk. Para empezar, estamos hablando de una banda indescriptible, una banda unica y una banda de la cual soy fanático, asi es, Emperor, la banda ancestral de Black metal y la primera banda que agrego elementos melodicosy sinfónicos a sus composciciones. Al hablar de Anthems to the welkin at dusk estamos hablando de uno de los mejores discos de la historia del metal en si. Características de este disco, satánico, nekro, grim, melódico, sinfónico, melancólico, emotivo, toda una obra de arte del Black metal y seguramente el mejor disco de los noruegos. Ya desde antemano nos damos cuenta de que Ihsahn, Samoth, el bajista Jonas Alver (Solo en esta producción) y el nuevo baterista de Enslaved, Trym, pusieron todo de si mismos. El disco abre con la rara semi-introducción de 'Alsvar (The oath)' representando una cancion totalmente ambient con voces demoníacas ancestrales y de los propios noruegos, pero la verdadera plaga se larga en 'Ye entrancemperium' demostrando lo melodica que puede ser una de las bandas mas satanicas de la historia, jugando con roles de estribillos melódicos, blast beats de los mas sonoros, guitarras rasposas con momentos de palanca representando una de las mejores canciónes de Emperor, 'Thus spake the nightspirit' se cuela en otro de los logros de Emperor para una cancion totalmente recordada, con un comienzo ancestral y cortes de guitarra totalmente desenfrenados. Pero es en 'The loss and the curse of reverence' donde Emperor logro a mi parecer la mejor cancion de toda su historia, a base de un Ihsahn totalmente diabólico y imágenes sonoras subliminales, es increíble como esta cancion me pone los pelos de punta, con un estribillo a base de blast beats en estereo, totalmente melódico y rancio a la vez, voces plurales de fondo que te demuestran fácilmente que Emperor se gana el premio a una de las mejores bandas de Black metal de la historia y una de las pocas que no se vendio en los ultimos años. 'Whit strenght I Burn' (otra obra que se consolido como una de las mejores canciones de Emperor) con guitarras totalmente gancheras y un estribillo de lo mas melodico posible con un Ihsahn vocalizando con voces limpias y sinfónicas, un Samoth que rasca la guitarra con un sentimiento de cabeceo rotundo y un Trym demostrando que es uno de los mejores baterístas en la escena, con cambios totalmente interesantes y el final del estribillo con la voz de un demonio. 'The wanderer' es una pieza instrumental Back-In que te envuelve en un pensamiento totalmente drástico y de épocas antiguas. El final lo vemos con la sinfonia de 'Opus A Satana' con instrumentos artificiales de antemano (Trompetas, violines etc). El disco es una obra de arte imperdible, uno de los mejores discos que escuche en mi vida. Si aun no escuchas Emperor, y queres un disco que te cambie rotundamentela vida y tu perspectiva musical de que no hay nada mejor que 'Kill Em All' de Metallica estas a punto de llevarte una sorpresa. Un disco que hasta cualquier 'Heavy metalero' con consciencia que no conoce el Black metal sabrá apreciar.
Tracklist:

01. Alsvartr (The Oath)
02. Ye Entrancemperium
03. Thus Spake The Nightspirit
04. Ensorcelled By Khaos
05. The Loss And Curse Of Reverence
06. The Acclamation Of Bonds
07. With Strength I Burn
08. The Wanderer
Mejores canciones: "The loss and the curse of reverence", "Ye entrancemperium"